Qui suis-je ?

Marine Mastin Design, c’est un studio créatif, un atelier d’expérimentations, de production et de transmission autour du design, de l’illustration et de l’impression artisanale. 

C’est avant tout moi ; Marine Mastin, designer diplômée d’un DNSEP Design de l’école de Beaux Arts de Bordeaux.

Illustratrice et designer graphique indépendante, je travaille depuis 2016 pour le secteur associatif, culturel, social et artisanal, afin d’illustrer les projets par des images singulières et poétiques.
Dans mon atelier situé à Gauriac en Haute Gironde (à 10 minutes entre Bourg et Blaye),
j’aime expérimenter les matériaux et les modes de production, en interrogeant ainsi notre rapport aux objets et à notre environnement.

Expérimentation : Recherches artistiques et design autour des matériaux textiles et papier, de l’impression artisanale, et la fabrication d’encres à partir de plantes tinctoriales

Création : Création d’objets illustrés, sensibles et décalées, imprimées de manière artisanales grâce aux techniques de l’estampe.

Prestation : Réalisation d’illustrations et de projets graphiques pour les structures, les professionnels et les particuliers.

Transmission : Conception et animation d’ateliers et de projets pédagogiques autour du design, de l’illustration et de l’image imprimée.

Mes compétences : 

Graphisme : logos, supports de communication de projets culturels, artistiques, sociaux, etc.

Illustration : illustrations de livres, revues, création d’oeuvres originales

Outils de médiations : jeux, kits pédagogiques, supports de médiation

> Un studio de graphisme

Je conçois des projets de graphisme et d’illustration pour le secteur culturel, associatif, artistique et social.
Mon approche ? Je propose une approche du graphisme et de la communication par le biais de l’illustration, à travers un univers dessiné dont le trait construit des images sensibles, douces et colorées. 

J’utilise différents médiums, du dessin traditionnels à la gravure, mais également les outils numériques. J’envisage chacune de mes collaborations de manière singulière, en mettant en place une méthodologie créative permettant de construire ensemble vos projets avec efficacité. A travers un style graphique illustré, je transpose vos valeurs, vos envies pour imaginer des propositions pertinentes et originales. 

Autodidacte en gravure, je découvre cette technique en 2016 à travers la linogravure, qui m’ouvre un nouveau champ de possibilités autour du dessin.

La gravure m’apporte une forme de création méditative, qui me permet d’explorer le tracé et sa finesse, les vides et les pleins. Formée auprès de professionnels de la gravure, j’explore aujourd’hui différentes techniques de l’estampe, de la taille d’épargne avec la linogravure à la taille douce (eau forte, l’aquatinte), en passant la pointe sèche en taille direct et la sérigraphie utilisant des encres végétales.
Je donne ainsi vie dans mon atelier à chacun de mes dessins,
en utilisant la gravure ou la sérigraphie, sur papier ou tissu.

Mes valeurs :

Tous les objets sont produits de manière artisanale. Chacun d’eux est réalisé entièrement, avec passion et patience, à la main dans mon atelier à Bordeaux. J’aime passer du temps à créer ces objets, à leur donner une sensibilité et une authenticité.

« Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme. »
Mes créations s’inscrivent dans une démarche éco-responsable, plus éthique notamment à travers l’upcycling.

J’utilise du tissu recyclé. Mes objets textiles sont réalisés à partir de « déchets textiles », du linge de maisons en coton récupéré, coupé, imprimé et cousu dans mon atelier afin de leur donner une seconde vie. Prolonger le cycle de vie du textile, dont la production est une des plus polluante au monde, grâce à la revalorisation permet de réduire l’impact écologique de la filière.

> Un atelier de production : 

du dessin à l’impression

Tout commence avec un univers doux et poétique, peuplé de petites nanas en culottes.
Il prend vie à travers des illustrations originales, dans un processus 100% artisanal. Elles sont gravées, et imprimées en  utilisant les techniques de l’estampe : linogravure, gravure taille douce ou sérigraphie et passer ainsi du temps à créer ces objets faits-main au caractère unique.
Dans un esprit décalé et avec une touche d’humour, les aventures des nanas sont déclinées sur support tissu ou papier, pour créer des objets faits-main au caractère unique. 

 

 

Depuis 2015, je fait partie du Collectif MilleTroisCents, implanté à La Fabrique Pola, qui propose des projets artistiques et culturels ainsi que des ateliers pédagogique autour du Design social. Je suis en charge du développement des actions pédagogiques et de la direction artistique des différents projets menés par le collectif.

Quelques partenaires : Collectif Mille trois Cents, Sew&Laine, La Fabrique Pola, C’est Carré Médiation, MECS Le Prado, AREA, Ville d’Eysines, Ville de Saint-Yrieix, Ebulliscience, Université de Bordeaux – service culture, Atelier Graph’ink, CDC Grand Cubzaguais, CDC Latitude Nord Gironde, IRSA, Association Des deux mains, Collectif Spécimen, La babylone, …

> Un espace de transmission collectif

Je mêle mes compétences de designer, à des compétences liées à la médiation et la conception de projets. Depuis 2015, j’ai pu évoluer en tant que designer et animatrice socio-culturel intégrée au sein de structures de l’ESS sur le territoire Girondin mais également en Rhône Alpes. A travers différentes expériences, j’ai consolidé et développé mon expertise dans la direction artistique de projets mêlant conception graphique, conception d’objet et transmission pédagogiques auprès de différents partenaires. J’affirme ainsi une approche du design par la pédagogie, ancrée dans la rencontre, l’expérimentation, le « faire » avec différents publics.

A travers ces expérimentations, je cherche à mieux comprendre notre environnement naturel et à tisser des liens entre une pratique artistique, et le monde végétal. Je souhaite ancrer ma pratique dans mon environnement, travailler avec les saisons, les lieux et leur environnement naturel direct. Cette approche me permet d’observer et de mieux comprendre les plantes qui nous entourent et les couleurs qu’elles peuvent nous offrir, et de questionner ainsi le rapport de l’homme à son environnement. 

> Un projet expérimental

La sérigraphie végétale permet d’expérimenter autour des plantes et des couleurs naturelles extraites. Ce procédé permet une autre approche de la couleur, de manière plus intuitive.
Je réalise ainsi mes propres encres de sérigraphie à partir de végétaux cultivés ou récoltés en France. Petit à petit, l’atelier s’accompagnera d’un jardin tinctorial afin de créer un lien entre production et impression. 

J’utilise et expérimente également des procédés de préparation du cadre de sérigraphie alternatifs, afin d’ancrer ma pratique dans une démarche plus écologique : pochoirs, cire d’abeille, etc.

Ils en parlent…

«Empreintes en citadelle»Haute Gironde N°1886 – 24 au 30 mai 2024

«La fête de l’estampe se pose au couvent des Minimes» Sud-Ouest – 24 mai 2024

«Villenave-d’Ornon : Un livre en l’honneur de Michou, figure emblématique de la ville, sera présenté samedi à Planèt’Jeux» Sud Ouest – 11 octobre 2023

«Gironde : un jeu de piste pour découvrir les commerces du centre bourg d’Eysines»Sud-Ouest – 25 octobre 2022

«La première expo de la saison a démarré samedi au centre culturel. Visite.» Le populaire du Centre – 08/10/2020

«Lumière sur le fait-main» Sud Ouest – 10 Décembre 2019 –

«Marine Mastin et son univers de «Nanas»» Sud Ouest – 29 Décembre 2018

«À 26 ans, Marine a créé sa propre marque» Dordogne Libre – 29 Décembre 2018

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